Am simțit dintotdeauna că italienii poartă în genele lor un simț artistic unic. Avem atât de multe exemple de artiști contemporani care transmit cu talent emoție, continuând istoria de mii de ani de artă italiană. Unul dintre cele mai bune exemple îl reprezintă artista ceramistă Paola Paronetto. Mi-e greu să cred că există oameni pasionați de design care să nu-i fi admirat deja operele cunoscute în întreaga lume. Bunicul ei, sculptor italian, reprezintă dovada că dragostea pentru artă se transmite din generație în generație.
Sursa foto: Paola Paronetto (Obiecte din colecția Signorine)
Paola a dezvoltat o tehnică unică, o inovație stilistică numită “paper clay”, prin care modelează obiectele ceramice printr-un amestec de lut și hârtie, păstrând totodată partea tradiției străvechi a olăritului. Lucrează cu materiale diverse, porțelan, lut, paper clay, Baku sau terra sigillata.
Sursa foto: Veuve Clicquot
De la obiecte ceramice la cutii de cadouri realizate printr-o tehnică unică
Cea mai nouă colecție semnată Paola Paronetto x Veuve Clicquot a fost lansată în America, în noiembrie 2022, și va fi disponibilă în întreaga lume începând cu anul 2023. Artista îi aduce un omagiu celebrei Madame Clicqout și celor 250 de ani de Veuve Clicquot, creând șase cutii de cadouri în culori diferite, toate din propria ei paletă pe care o folosește în crearea obiectelor ceramice. Designul cutiilor de șampanie este realizat prin tehnica ei unică, din amestecul de lut și hârtie. Așa cum se întâmplă cu fiecare obiect pe care îl creează Paola, și noile cutii semnate de ea prin această colaborarea fără precedent sunt impregnate cu emoție, optimism și grija pentru mediul înconjurător. 100% reciclabile și fabricate în Franța, cutiile sunt realizate din 60% cânepă, 20% din fibre de lemn și 20% bumbac. O compoziție despre care compania Veuve Cliquot spune că reprezintă un material de ultimă generație ce reduce impactul CO2 cu 30% față de cutiile anterioare. Iar asta nu poate decât să ne bucure și să ne îndemne să investim cu mai multă convingere în aceste produse pentru care creatorii lor încearcă să găsească întotdeauna cele mai bune soluții pentru mediu.
Mai mult decât o pasiune
În urmă cu câțiva ani, am terminat un curs de ceramică într-un moment dificil pentru mine. Mi-am amintit acum atât de bine acea perioadă, citind declarația artistei despre ce înseamnă această activitate pentru ea: “De când a devenit meseria mea însă, mi-am dat seama că este mai mult decât o pasiune: este un colac de salvare în momentele dificile. Mersul în laborator și concentrarea pe proiecte mă ajută să meditez și să găsesc liniștea de care am nevoie”. Este exact ceea ce a însemnat ceramica și pentru mine, și cred că pentru oricine a experimentat măcar o dată lucrul cu pământul și apa.
Lucrările mele vorbesc despre mine. Ca și cum aș fi reprezentată de lucrările mele.
Majoritatea colecțiilor ei au în spate o poveste care are la bază aceleași principii. Obiectele ei nu sunt doar obiecte simple, ele reprezintă oameni, fiecare cu un alt caracter distinct. Paola explică arhitectura seriilor lansate în anumite momente, serii de diferite culori, înălțimi și volume ce amintesc de grupuri de oameni sau familii în dialog între ele. O descriere metaforică a ceea ce este, de fapt, însăși viața, de la pământ la apă și aer, într-un continuu dialog interuman. Când a lansat Metafore, cartea care prezintă ideea poetică a operei sale, artista declara: “Lucrările mele vorbesc despre mine. Ca și cum aș fi reprezentată de lucrările mele”.
Paola Paronetto este o artistă cu o tehnică profundă, îndrăgostită de ceramică, de culoare și de artă. Fiecare obiect realizat de ea este unic, în ceea ce privește textura, culoarea, forma, și, cel mai probabil, starea pe care vrea să o transmită. Lucrările ei sunt prezentate în prestigioase galerii de design și muzee internaționale și sunt expuse în showroom-urile unora dintre cele mai prestigioase companii italiene de design precum: Zanotta, Moroso, Lema, Lago, B&B Italia (despre care am scris aici) și multe altele.
